Esta banda brasileña quizá no ha sido tan exitosa en Latinoamerica como lo fue con este disco, salido en 1994 y que es la versión en español del disco brasileño "Severino". La banda esta conformada por Herbert Vianna (Voces y guitarra), Bi Ribeiro (bajo) y Joao Barone (Batería) quienes han estado juntos desde 1983.

La salida de este disco coincidió con un bajón en las ventas en Brasil. Y aunque en Brasil podían estar siendo "olvidados" en el resto de América (especialmente en Argentina) nunca habían tenido un éxito como el que cabalgaban por aquellos años. La gira que acompaño al disco "Severino/Dos Margaritas" trajo consigo un resurgir de la banda, además de un disco en vivo editado un par de años después.


Quizá su nombre sea una especie de burla socarrona (significa "Los Guardabarros del Éxito") debido al éxito que ha acompañado a esta banda, además de la calidad de los músicos que la conforman. Y este disco es una muestra de esto. Con temas populares como "Dos Margaritas" y "Coche Viejo" , Os Paralamas Do Sucesso (o simplemente Paralamas) lograron hacer lo que pocas bandas de Brasil han logrado, conquistar las tierras americanas y mas aun, sus carteleras de discos populares.

Este es sin duda alguna, uno de los mejores discos de la historia del rock Colombiano, siendo también este el que les brindo el éxito y reconocimiento internacional a Aterciopelados. Este disco permitio que la banda ampliara su radio de acción, logrando incluso colocar unos cuantos vídeos en rotación fuerte de Mtv Latinoamerica. Un disco marcado por las tendencias mas punk de los Aterciopelados sin dejar de lado sus influencias de música Colombiana, bolero y hasta ranchera.


Para mi, este es el mejor disco hecho por Aterciopelados en su larga carrera. Con temas super emblemáticos del rock en español como "Florecita Rockera", "Candela", "El Diablo", "No Futuro" o "La Estaca", coronado con un tema que se convirtió en el himno del 95 en español, el infeccioso "Bolero Falaz". ¿Quien no canto con fuerza letras como "Malo si si, Malo si no; Ni preguntes", "Tus ojos son 2 luceros que alumbran los basureros" o "Toda la vida, toda mi vida; He temido al Diablo"?


Pero no tomen mi palabra por hecho, descarguen el disco, si no los han escuchado nunca seguro disfrutaran de los Aterciopelados y si los han escuchado y no tienen este disco, pues deberían escucharlo y luego ir a su discotienda favorita y comprarlo, de verdad vale la pena.

Posiblemente muchos conozcan la música de Caramelos de Cianuro, pero no muchos conocen los inicios de esta banda, por allá en 1993 los muchachos de Caramelos grabaron su primera producción, la cual les trajo algo de éxito a nivel nacional y les abrió las puertas a un contrato con una disquera mayor y por supuesto a muchas criticas sobre si la banda se vendió o no.

Una cosa que si es clara es que estos muchachos cambiaron radicalmente de estilo luego de sacar este álbum, ya que acá tenemos un disco con influencias un poco hard core y hasta algo de rap-metal y unas canciones un poco oscuras en cuanto a temática, por supuesto siempre con ese toque de sexo que impregna las letras de Caramelos de Cianuro.

El gran hit de este disco fue el tema "Tu Mama te va a Pegar", gracias al cual obtuvieron reconocimiento a nivel nacional y los catapulto hacia las radios. Por mi parte me parece que aparte de este tema los mas fuertes en este disco son "El Baile del Fin de Semana", "El Festín de la Carne Humana" y "La Bruja". Un disco interesante, sobre todo al compararlo con el material mas reciente de esta banda.

Este disco es un gran tributo hecho a una de las bandas mas influyentes de finales de los 70 y principios de los 80. Tiene una mezcla de estilos bastante interesante, tenemos pop, rock, punk, ska, reggae y hasta hip hop. Incluso tenemos una aparicion especial de Stewart Copeland, el baterista de The Police y de Andy Summers, guitarrista de The Police.


En este album encontramos una pequeña muestra de la gran musica que se hace en Latinoamerica con performances de Gustavo Cerati (un excelente cover de "Bring On The Night"), Ekhymosis la banda que tenia Juanes versionando "Message In A Bottle", la poderosa version de "Spirits In A Material World" cortesia de los Puerto Riqueños de Puya, Soraya con una sensual version de "Every Little Thing She Does Is Magic", "Man In A Suitcase" tocada por los Venezolanos Desorden Publico, los Argentinos Los Pericos nos regalan una genial version de "Darkness" y la version de "Englishman In New York" cortesia de King Chango representan lo mejor de esta compilacion.


Un disco altamente recomendado si eres fanatico de The Police y que ademas muestra practicamente todos los aspectos que enmarcan la musica Latinoamericana a la perfeccion.

Esta banda comienza su historia en el 2001, formada por Mauricio Leguizamo (Voces, guitarra, armonica, banjo), Juan David Bernal (Voz y guitarra), Luis Fernando Garcia (Bajo y Contrabajo) y Andres Garzon (Bateria).


La banda hace una excelente fusion de lo que es rock, blues y Heavy Metal, con algunos tonos de country dispersos a traves de su material. Ya para el año 2003 la banda comienza a tomar fuerza con sus presentaciones en diferentes bares y locales de la ciudad de Bogota. Varias disqueras comienzan a mostrar interes en la banda, pero ellos estaban concetrados en mantener el control total de su musica, asi que deciden buscar medios para grabar su disco de forma independiente.

Gracias al financiamiento de Maria Cecilia Sanchez, The Black Cat Bone puede comenzar con la grabacion de su primer album de estudio en los estudios Artico Records. Este trabajo estaria compuesto por 11 temas originales ademas de una version del tema "Got My Mojo Working". En Noviembre de 2004 se presentan ante un publico de 30.000 personas en el evento anual Rock al Parque y ademas son invitados a presentarse tambien durante los premios Shock.

En enero de 2005 se finaliza la grabacion y se envia los masters a España para ser mezclados y masterizados. Durante este año se presentarian en el VIII Festival de Blues y Jazz y serian nominados a dos premios "Mucha Musica". Lanzan en la radio su segundo sencillo, "Shout It Out" aumentando asi la ansiedad por la salida del disco. Finalmente en Noviembre veria la luz el primer trabajo de la banda, primero con venta por correo y luego en disco tiendas en toda Colombia. En el 2006 la revista Rolling Stone escogeria este disco como uno de los 50 mejores discos del 2005, simentandolos asi en la cuspide del Blues-Rock Colombiano.

Estos panas son de San Cristóbal, Estado Táchira, Venezuela. Nos traen un excelente Punk Melódico, cargado de letras que se ríen de todo y nos llevan a disfrutar no solo de la excelente música sino también de esas letras que te obligaran a sonreír (especialmente "My Barbie-Q").

En la época en que estuvimos tocando con nuestra banda, tuvimos la suerte de presentarnos junto a este excelente trio un par de ocasiones y debo decirles que además de tener un par de discos de estudio excelentes hacen un show en vivo que los pondrá a brincar, así que si tienen la oportunidad de agarrarlos tocando por ahí, vayan a verlos.

Este disco es un poco mas diverso que el anterior, sin dejar nunca de lado su Punk Melódico nos traen también temas donde mezclan el Ska, unas guitarras un poco mas fuertes e incluso algo con un poco de Hip Hop por ahí. Los temas que mas me gustaron de esta producción de los panas de Parke Inactivo son: "My Barbie-Q", "Ska-Punk", "Novia Perfecta", "Rafucho's Party", "Seek" y "Killing The Hen".

Esta banda de la ciudad de Merida en Venezuela, es uno de los mas fuertes exponentes actualmente de la música extrema del país, con una trayectoria marcada por unos cuantos demos, un EP y un disco LP en su haber. Formada originalmente por Eduardo (guitarras y voces), Santiago (Bajo y coros) y Rodolfo (Bateria), quien luego seria substituido en el banquillo tras las percusiones por Renny, esta banda ha tocado practicamente en todo el país y ha hecho presentaciones fuera de Venezuela también.

En este día tenemos el primer demo de la banda, editado por allá en el año 2000 y que básicamente fue regalado por la misma banda durante sus presentaciones. Este demo es algo especial debido a que los 2 temas que contiene fueron grabados integramente por el guitarrista y vocalista de la banda, Eduardo Vargas. Además, este demo difiere un poco del estilo que tomarían en su disco, usando unas voces con influencias de Alice In Chains.

Este disco lo recomiendo para todo aquel que guste del metal extremo y quiera escuchar música venezolana con fuerza y poder brutal.

Este álbum fue grabado en vivo durante el noveno festival nuevas bandas en los espacios abiertos del Teatro Teresa Carreño en Caracas, Venezuela, los días 29, 30 y 31 de julio de 1999, lo que hace que este cumpliendo 10 años de haberse grabado.


Además de las agrupaciones concursantes se contó con la participación de invitados especiales como Zapato 3, La Corte, Desorden Publico y Aldea (Colombia). Este disco fue producido por el ex-guitarrista de Sentimiento Muerto José "Pingüino" Echezuría. La banda ganadora en aquella ocasión seria Los Mentas.


Un disco bien interesante, que se pasea por una cantidad de estilos, desde el rockabilly de Los Mentas hasta la fusión andina de Rebelión Andina pasando por el nu-metal de los muchachos de Después de Vieja este disco nos muestra una pequeña porción de la música que se hacia en Venezuela por aquel entonces. Además, la participación de las bandas invitadas da un punto aun mas alto a este disco. Realmente muy recomendado.

Esta banda comenzaria su carrera en Argentina por el año 1992 tocando en los pubs y locales pequeños bajo el nombre Animal. Sin embargo debido a que dicho nombre estaba registrado tuvieron que cambiarlo a A.N.I.M.A.L. (Acosados Nuestros Indios Murieron Al Luchar) marcando desde entonces la temática que acompañaria la banda hasta sus últimos días. Para el año 1993 editaron un primer disco autoproducido e independiente, pero seria para 1994 que tendrían relevancia a nivel nacional con el disco Fin de un Mundo Enfermo.


En 1996 graban El Nuevo Camino del Hombre, disco que los catapultaría al escenario internacional y los convertiría, probablemente, en la banda de Metal latinoamericana mas importante. Con este disco llegarían hasta Estados Unidos y Europa, darían presentaciones para Mtv e incluso llegarían a ser galardonados con un disco de Oro en Argentina. También ganaron el premio a mejor vídeo de música pesada en los premios Mtv de 1997, con el video del tema "El Nuevo Camino del Hombre".

Esta banda siempre me ha gustado (a pesar de que me parece que su sonido siempre sonaba a lo que estaba pegando en ese momento) especialmente este disco que tenemos hoy en el blog. Es una banda con tendencias extremas y una adrenalina que supera por mucho a otras bandas de la época. Además tenemos el poderoso dúo de compositores con Andrés Gimenez y Marcelo Corvalán que convertían los temas en oro auditivo. En este disco mis temas favoritos son "El Nuevo Camino del Hombre", "Lo Mejor de lo Peor", "Lejos de Casa" (¡Un temazo!), "Sol" y "Antes de Morir".

Es un disco escencial para todo aquel que aprecie la música extrema y el metal en general. Si nunca lo has escuchado, creeme que no te descepcionarás.